lunes, 17 de abril de 2017

THANOS DE TITAN Y ADAM WARLOCK: HOMBRE RICO,HOMBRE POBRE

Recuerdo el día que se estreno la película Los Vengadores, hace ya cinco años y recuerdo haberme quedado a ver la obligada escena post-créditos. Desde ese momento fui conocido entre mi grupo de amigos por el hombre del puño en la boca y observado por todas las personas de la sala mientras gritaba como una fan histérica "THANOS, THANOS" durante los siguientes treinta minutos.
A estas alturas de la vida, y con la éxito de la UCM (Universo Cinematográfico Marvel), todo el mundo cree conocer al Titan Loco, pero si os preguntara ¿Que sabríais decirme sobre él?. La mayoría me diría que es el que esta detrás de todos los eventos de las películas de vengadores, algo así como un "Final Boss" de un videojuego. Con el inminente estreno de la esperadisima Guardianes de la Galaxia Vol.2 vamos a repasar la historia de tan controvertido personaje y de su nemesis y aliado al mismo tiempo, el desconocido Adam Warlock.



Thanos nació de la brillante mente de Jim Starlin, conocido guionista y dibujante de comics, creador de éxitos como Dreadstar y famoso, sobre todo, por sus epopeyas cosmicas. Vio la luz en el numero 55 del volumen 1 de Iron Man, donde trataría, con éxito, de apoderarse del cubo cosmico, dentro de la saga "la guerra de Thanos". En es ocasión fue detenido gracias a la ayuda del Capitán Marvel, otro personaje que, años mas tarde, ayudo a Starlin a alcanzar la fama, gracias a la novela gráfica La muerte del Capitan Marvel, donde Thanos tenia cierto papel relevante cerca del final. Pero sigamos con el articulo








Thanos pertenece a la estirpe de los Eternos, una civilizacion que vive Titan, la luna de Saturno. Hijo de Mentor, el líder de su raza y hermano de un vengador poco conocido y de nombre Starfox. Debido a sus mutaciones era repudiado por sus iguales e incluso rechazado por su madre. En esta situación de abandono fue contactado por la encarnación de La Muerte, quien termino por convertirse en su señora y nuestro personaje en su enamorado y paladin. Tras acabar con la practica totalidad de su civilizacion se encamino a la tierra donde sucedieron los hechos antes mencionados.

Pasemos a nuestro otro personaje. Luego volveremos con Thanos.

El ser conocido como ÉL nació de la mano de Jack Kirby y Stan Lee en las paginas de los cuatro fantasticos. Creado por una organizacion llamada El enclave, estaba diseñado para ser el hombre perfecto y ponerse bajo las ordenes de sus creadores, pero decidió revelarse y huir al espacio exterior.
Tras un breve enfrentamiento con Thor por un lió de faldas, siguió su viaje por el cosmos donde se encontró con El alto evolucionador, un ser cuyo objetivo es perfeccionar la obra de Dios. Fue este ser el que le otorgo el nombre de Adam Warlock y le envió a la contra-Tierra, un copia de nuestro planeta, para que hiciera las veces de Mesías y se sacrificara por la humanidad.

Como buen Mesías, resucito (que bien traído con esto de la semana santa) y como ser joven y curioso exploro aun mas el universo. En su siguiente aventura se enfrentaría a la Iglesia universal de la verdad y a su líder, el Magus, que no era otro que una versión futura suya, una versión mas oscura y decadente con métodos tiránicos y ultrafanaticos.
Para derrotar a una amenaza tan personal y poderosa, Adam contaría con la ayuda de un inesperado aliado de conveniencia, Thanos. Os dije que volveríamos a el durante el articulo. En esta saga también vería la luz por primera vez la hija adoptiva del Titan, Gamora, ahora famosa por la película de Guardianes de la Galaxia. Aunque ambos unidos vencerían a la sombra de Warlock, Thanos solo lo haría por motivos egoístas, buscando la Gema Alma, en poder de Warlock desde que se la entregara el alto Evolucionador para la misión de salvar la contra-tierra. Al finalizar esta saga y este primer intento de Thanos de usar las gemas, todos ellos, Warlock, Gamora, Thanos...morirían.

Warlock, Campeón de la vida se enfrenta al paladin de la muerte, Thanos.

Respiremos. Y es que desde este momento, Jim Starlin tomaria tanto a Warlock como a Thanos como sus personajes fetiche. Regresarian de entre los muertos para la trilogía del infinito, el macro crossover de los 90 y un clásico de los comics por derecho propio. Tanto es así que el actual UCM lo toma como trama principal y nexo de unión de sus películas desde la llamada Fase 2.

Incomprendidos, temidos, y rechazados. Y no solo por los personajes Marvel, sino quizás por parte del publico. Su popularidad ha tenido grandes altibajos. Quizás Thanos ha logrado salvar mas el tipo, permaneciendo en esa linea entre el anti-héroe y el villano que no ha dudado en cruzar varias veces desde su auge en los años 90.
Warlock ha sido mas discreto, y siempre su regreso ha sido posible gracias a la cabezoneria de Starlin y a sus fans incondicionales, que aunque no demasiados, somos muy ruidosos y cabezotas.

Los ultimos rumores apuntan a su inclusion dentro de la pelicula Guardianes de la Galaxia vol 2, siendo interpretado por Kurt Russel, el cual esta confirmado como Ego, el planeta viviente, que como su nombre indica es un planeta con vida y personalidad propia.


¿Seran ambas cosas ciertas? ¿Estariamos ante un nuevo origen de Adam Warlock, siendo este una escisión de Ego? Creo sinceramente que Warlock es indispensable dentro de la trama de la guerra del infinito y no seria una mala opción para su aparición.

domingo, 16 de abril de 2017

POWER RANGERS: REALMENTE METAMORFOSEADOS

Quizás sea porque tengo ya el "culo pelao" y me trago series y películas a tutiplen, pero no suelo equivocarme con las primeras impresiones que me da un trailer sobre una película. Las que tuve con Power Rangers no eran necesariamente malas, pero me alegre de equivocarme. Era mucho mejor de lo esperado.

Mi buen amigo Rubo, del blog Rubo 6.0 y yo íbamos en el coche camino del cine, especulando sobre todo lo oído y leído sobre esta nueva versión de algo tan clásico como este sentai americanizado. No creíamos posible una renovacion real de la franquicia, si no mas bien un resumen de lo acontecido en las diferentes y numerosas temporadas de la serie televisiva. La primera secuencia de la película nos quito la idea de la cabeza de un sonoro soplamocos.
Nos encontramos con algo que no esperábamos ver, una película que se tomaba en serio a si mismo. La trama, aunque de ciencia ficción y aventuras, se desarrollaba de una forma verosímil, creíble, natural y fluida.Y paso a detallar esto a continuación.
Empecemos con el escenario. Lejos de la Angel Grove casi californiana, y muy de los años 90, de la serie original, con sus llamativos colores y personajes histrionicos, tenemos una ciudad pequeña, un pueblo practicamente que, tras perder uno de sus pilares económicos junto con la mina de oro local, debe subsistir de la industria pesquera. La fotografía nos muestra constantemente tonalidades grises, muy acordes con el estado anímico inicial de los personajes que nos van mostrando.
Y es que este era uno de mis mayores temores. Se sabia de antemano que querían introducir a jóvenes con problemas en el quinteto protagonista. Tenemos a victimas del Bullying, con progenitores enfermos o fallecidos, con Sindrome de Asperger e incluso el clásico quaterback con lesión de rodilla. ¡Y DEMONIOS SI NO LOS METEN EN LA TRAMA SIN QUE TE ENTERES! Tres hurras por esos guionistas que han conseguido mostrarnos esas realidades sin que resulten exageradas, chocantes o parezcan estar forzadas dentro de la historia.
 Un tópico que se cae es el de los colores y las razas. EL Ranger Negro es asiático y el Azul es afroamericano. La experta en artes marciales no es oriental y el oriental no es tranquilo, calmado ni espiritual. Diversidad racial tratada con normalidad. Aprende Marvel.

Pasamos a la villana. Rita es una maravilla. Una verdadera amenaza para los héroes, implicada y con motivacion lejos de la ridícula versión original de los 90. En esta película conoceremos sus sorprendentes orígenes, sus planes y nos dan un pequeño vistazo del porque es como es. En mi opinión, es posible que en el metraje final hayan cortado alguna escena de rita, porque si es cierto que algunas de sus acciones quedan poco detalladas en cuanto a contexto. Espero una edición extendida.
Bryan Cranston no podía defraudar en cuanto a interpretación, poco puedo decir de él en ese aspecto. Sin embargo si puedo comentar que su versión de Zordon es bastante llamativa, al ser mucho mas duro, menos paciente y mucho mas exigente que la versión televisiva. Todo con un motivo bien claro, que, por supuesto, no desvelare aquí.
Un 10 para el nuevo diseño de los Zords, para el monstruo Goldar y para la batalla final. De nuevo, todo esto es perfectamente logico dentro del contexto de la pelicula.
No faltara el humor y las referencias, tanto a la serie original, en forma de frases muy reconocibles, como a la cultura popular actual y de los años 90. Estad atentos a todos los Easter Eggs dentro de la película que son numerosos.
Recordad no despegar vuestros culos de los asientos hasta que no veáis la escena post-creditos. Es bastante importante para la saga que se nos viene encima...porque damas y caballeros, esta película es solo el inicio de algo mucho mayor y yo, al menos, estoy encantado con eso. Como diría Rita...

jueves, 13 de abril de 2017

LA ISLA DE LA CALAVERA: EL MEJOR KONG POSIBLE

Lo reconozco, no tenia ningún tipo de interés en esta película. La historia del mono gigante apresado en su hábitat natural y trasladado a Nueva York para secuestra a la damisela en apuros y morir al caer de lo alto de una torre me aburre, porque ha sido explotada hasta la saciedad. ¿Porque decidí ver esta película? Porque nos cuenta una historia TOTALMENTE DIFERENTE. Olvidaros por un momento del King Kong clásico porque este es otro simio.


El planteamiento de la historia es similar, pero con grandes diferencias. En esta ocasión es el científico Bill Randa (John Goodman) quien logra financiacion por parte del gobierno para explorar una isla recientemente descubierta con la excusa de que no sean los rusos quien lo hagan primero. Para lo cual solicita presencia militar, en la forma del batallon aereotransportado del coronel Preston Packad (Samuel L.Jackson) y contrata a un explorador y rastreador, militar retirado, llamado James Conrad (Tom Hiddleston). La expedición contara también con la reportera gráfica Mason Weaver (Brie Larson) para ayudar a documentar lo que allí encuentren.

Lo que mas me ha llamado la atención de este filme es la capacidad que ha tenido el equipo creativo de narrar varios tipos diferentes de historias y entrelazarlas para un proyecto que, luego lo explicare, es mucho mas grande de lo que esperábamos en un momento. Paso a explicarlo a continuación junto con mi impresión del elenco protagonista.

Empezamos nuestra mano ganadora con el enorme John Goodman. Y es que su personaje es el que nos lleva al hilo central de la trama. Un hombre obsesionado con demostrar que tiene razón y que esta dispuesto a sacrificarse para conseguirlo. Interpretación mas que correcta.

Samuel L. Jackson es la cruz de esta moneda. El Coronel Packard nos muestra hasta que punto puede destrozar la mente de un hombre horrores sufridos como los de Vietnam. Y es que nuestra historia transcurre en los días siguientes a la rendición de Estados Unidos en esta famosa guerra. Jackson nos trae a un personaje que necesita una victoria, alguien que no ha logrado aceptar la derrota de su país y necesita demostrar, caiga quien caiga, que es el héroe que todos creen que es. Los paralelismos con el Capitan Ahab de Moby Dick son mas que claros según avanza el metraje.

Tom Hiddleston es, quizás, el mas desaprovechado de todos. Podríamos decir que James Conrad es el héroe de la cinta, el típico veterano de vuelta de todo que ha aceptado la misión exclusivamente por dinero y que va apreciando la belleza de la vida según nos acercamos al final. Sin embargo sus apariciones se ven eclipsadas por otros personajes, y creo que esto ha sido culpa del guión. Este personaje se merecía un pelin mas de peso en la película.

¿Que seria de una isla desierta si un naufrago en condiciones? John C. Reilly es otro personaje que sirve para mostrarnos los contrastes de esta historia. Mientras el Coronel Packard vive obsesionado con la guerra, el conflicto y la victoria,  Hank Marlow (Reilly) solo quiere regresar a casa y vivir en paz. La cara amable del filme y unos de los que, en mi opinión, eclipsan la actuación del pobre Tom.

¿Damisela en peligro? ¡Por favor,que estamos en el siglo 21! Brie Larson interpreta a una activista anti-belicista, como no podía ser de otra manera en la época de Vietnam, independiente, segura, fuerte...¡Y SIN ROZAR EN NINGUN MOMENTO EN FEMINAZISMO! gracias Legendary pictures. Os amo. Así si se puede, joder.

No nos olvidemos del plato principal. Son todos unos actorazos, pero demonios, esto es una película de King Kong. Para mi, el mejor hasta la fecha. Sin dejar de lado que es un simio, este kong es menos salvaje, mas dulcificado. Es mas cercanos a Cesar, de la nueva saga del planeta de los simios, que al Kong clásico, primitivo y violento. Las explicaciones que nos dan sobre su origen, papel en la isla, incluso de su biología, van preparándonos para lo que podemos intuir gracias a la escena post-créditos. Tranquilos, no hay spoiler.

Semejante rey necesita adversarios. ¡Pero que cosa fea mas bonita!. Los bichos calavera son increibles. Sencillamente me encantan y tampoco puedo daros unos datos muy objetivos. Son geniales. ¿No os recuerdan a los gusanos de arena del Bitelchus de Burton?

Una mención especial a los soldados que acompañan a Samuel L. Jackson. Hacen la película mucho mas amena y aportan esa nota de color totalmente necesaria.

En general, todo un acierto. En ocasiones como esta es donde se aprecia la manía actual de hacer reboots y reinvenciones de los clásicos. Esta historia supera con creces a la original y, dentro de lo fantástico de la trama y el entorno, es muchisimo mas verosímil.  Importante: No se os ocurra despegar el culo de vuestros asientos. La escena post-créditos es imprescindible. Algo muy grande se acerca...










lunes, 10 de abril de 2017

CAMINANDO POR EL NEGRO BOSQUE

La vida, para la mayoría, no es cosa sencilla. Esta llena de altibajos, escollos y problemas que solucionar. Poco podemos hacer mas allá de respirar y despertarnos otro día mas para seguir con la eterna lucha entre voluntad y deseo.

Las piernas siguen moviendose por la simple inercia de continuar su eterno relevo, una delante, la otra esperando. El camino se abre ante nuestros ojos, que miran sin ver, y dan por cierto lo que se nos presenta obvio, que solo existe el camino.

Mentira. Y nosotros sin saberlo. Cada espacio entre los arboles, cada pequeña abertura, es un camino diferente, una dirección que seguir y se nos presenta sin que la percibamos como real. Es la mente nuestro único refugio seguro, en ocasiones también nuestro propio infierno y solo nos queda cerrar los ojos y tomar aire para seguir viviendo otro segundo mas.
La oscuridad nos asusta y nos da miedo. ¿Porque no nos sentamos y miramos entre las sombras? La luz nos ciega y el calor nos asfixia. Descansemos en las tinieblas y dejemos que la luna y las estrellas nos acojan en su reconfortante abrazo. ¿Acaso dormimos en la luz? La noche es segura. Los monstruos son los que temen a las humanos.

lunes, 3 de abril de 2017

LA FAMILIA MUNSTER: LA PELICULA

Hay series memorables y otras que, quizas por verse eclipsadas por otras de mas repercusion mediatica, permanecen en un rincon olvidado de nuestra memoria. Este es el caso de "Los Munster".

La serie original, emitida en los años 60, tenia un planteamiento similar a la archiconocida Familia Addams, con la que en ocasiones es confundida o mezclada en el recuerdo colectivo, pero al contrario que con esta, los personajes no eran originales, si no que usaban versiones de Monstruos clásicos. Tenemos al monstruo de Frankenstein, aquí llamado Herman Munster como el padre de la familia.  Su mujer Lily es una vampiresa hija del Conde Dracula, que es el abuelo. El niño de la familia, Eddie, es un hombre lobo (vete tu a saber por que) y la sobrina de los Munster, Marilyn, que es "la rara" de la familia.

La versión, quizás, mas recordada de estos personajes es quizás la de la serie secuela "Los Munster hoy", de los años 90. No confundir con un remake, ya que estos episodios continuaban a las dos temporadas originales con la excusa de que la familia había hibernado durante 20 años en el sótano por culpa de un experimento del abuelo que salio mal.

Pero vamos con el tema principal que nos ocupa. En "Los Munster: la película", cuyo titulo original es "Here come the Munsters", vemos, al fin, el origen de esta singular familiar. Y siendo un filme de 1995 ya era hora después de 30 años.

El argumento es muy sencillo. Herman, Lily, Eddie y el abuelo viven tranquilamente, junto con tu dragón mascota Spott en Transilvania, donde son continuamente acosados por los aldeanos. Aprovechando una carta de su sobrina Marilyn deciden trasladarse y emprender una nueva vida en los Estados Unidos.

La cosa se complica cuando, al llegar, descubre que la hermana de Herman, Elsa, esta en coma debido al shock de la desaparición de su marido ,Norman. La familia deberá tratar de salvar a sus parientes mientras tratan de adaptarse a la vida en el nuevo mundo.
He decidido hacer un articulo sobre esta película por dos motivos. En primer lugar porque acaba de ser reeditada para el mercado domestico y me entro un ataque de nostalgia. En segundo lugar y mucho mas importante, porque esta película, aquí donde la veis, trata temas de rigurosa actualidad.

Siendo una comedia sencilla de guión mas que predecible no disimula en ningún momento la moraleja de la historia, las dificultades de una familia inmigrante para adaptarse a su nuevo hogar. El abuelo negandose a abandonar sus antiguas costumbres, Lily intentando entablar amistades en el vecindario, Herman esforzandose por encontrar trabajo y Eddie sufriendo acoso por parte del matón del colegio son situaciones que nos hacen reflexionar y que nos son mostradas con un tono amable y que invita a la reflexion.

Pelicula familiar, ligera y para toda la familia, puede ser una gran eleccion para una tarde lluviosa. Una forma de apelar a la nostalgia de algunos, tanto de los que disfrutasteis de la original de los 60 como a los de mediana edad que vivimos con la serie de los 90.

Un ultimo detalle. Atentos a la aparicion de parte del elenco original de la serie. La escena en la que aparecen es brillante.



domingo, 5 de marzo de 2017

LOGAN: EL LOBEZNO SOLITARIO Y SU CACHORRA


Y bien, amigos y amigas, ha llegado el tan ansiado día. La ultima película de Wolverine esta en los cines y este servidor ya ha podido disfrutar de ella. Como no podía ser de otro modo os traigo mi opinión personal al respecto.

Es conveniente destacar, como viene siendo en estos casos, que esta película esta basada en la miniserie "Old man Logan" de mi adorado Mark Millar. Y aunque hubiese sido demasiado complicado llevar directamente este comic a la pantalla están brillantemente adaptado. ¿Por que digo esto? Muy sencillo, porque coge las ideas y el tono de la obra original y las transporta a la pantalla grande sin tener que copiar necesariamente toda la historia. Entonces, ¿si no ha cogido la historia original del comic, que es lo que ha llevado a la pantalla? Cosas tan importantes como la sensacion de cansancio mental y espiritual del personaje, la necesaria y explicita violencia del autor del comic, el estilo de road-movie mezclado con Western, la fotografía, usando ambientes desérticos y decadentes que reflejan la sociedad dentro de la historia y el halo de misterio que envuelve la pregunta ¿Donde están los X-men?

Uno de los  grandes alicientes de esta película es el personaje de Laura. No quiero hablar mucho de ella para no hacer spoilers innecesarios, pero si es importante decir que esta niña es el gatillo que dispara la acción. El encuentro de Logan con esta pequeña muchacha llevara a nuestro héroe a abandonar la tranquila vida que se estaba granjeando para regresar a la acción, una acción que ya le queda algo grande y pesada. Me vais a disculpar, ¿he dicho héroe?.
James Howlet, que es el verdadero nombre del personaje interpretado por Hugh Jackman reniega totalmente de un pasado que, al parecer, ha sido explotado dentro de este universo de ficción para crear comics y merchandising. A mi parecer una jugada muy simpática por parte del equipo creativo, ya que es una forma sencilla de mostrar hasta que punto ha trascendido la leyenda de los X-men en un mundo futuro bastante poco halagüeño.

Quiero destacar el brillante trabajo de los tres protagonistas principales y voy a empezar, por edad, en orden ascendente. Dafne Keen no lo ha tenido nada facil. Sigo sin querer hacer spoiler pero todos los fans de los comics marvel conocen de sobra el origen del personaje y tenían las espectativas muy altas. No defrauda. El papel, lo borda. Chica muy expresiva y que casi telegrafiaba sus pensamientos al espectador. Un apunte para los marvel zombies: En la película, laura, tiene algunas pequeñas pinceladas de otro personaje, Hope.
Poco se puede decir del carismático Hugh Jackman salvo, quizás, que es una pena. Ha dicho por activa y por pasiva que abandona el personaje con este trabajo. Se tiene merecido el descanso y mas aun con esta despedida que nos brinda en esta película. Desde aquí quiero decir que ojala no quieran ponerle otra cara a Logan en muchos, muchisimos años. Hugh, lo has hecho perfectamente. Suerte y fuerza con tu enfermedad chavalote.
Patrick Stewart tambien se despide aquí de su personaje y de nuevo de una manera inmejorable. Desde el primer momento ha sido Charles Xabier quien aportaba el ambiente familiar al grupo y a las historias de los hombres-X y en esta ocasión lo hace de una forma entrañable y que, como añadido, nos hace pensar en un colectivo que a veces tenemos algo olvidado: Nuestros mayores. Profesor X, gracias por esta ultima lección.
Para acabar, pero creo que muy importante. Hay gente que también ha visto ya la película y no le ha gustado. Dicen "Ehi,¿Que pasa aquí? no es una película de lobezno". Siento deciros esto, pero no habeis entendido nada. Las películas de los X-men, e incluso X-men orígenes: Lobezno, pueden encajar mas en lo que ha venido a llamarse "genero superheroico", pero  igual ese ha sido vuestro error. Si esperáis ver una peli de acción y aventuras, no lo hagais. Ya desde Lobezno:Inmortal, pero también en todas las peliculas de esta franquicia, la verdadera historia es la de un hombre (James Howlet , Alias, Lobezno) que no encaja y que no encuentra su sitio en el mundo y su búsqueda de un lugar en el. Logan es el ronin vagabundo, el cowboy que se aleja hacia la puesta de sol. Disfrutad este filme como lo que es, el final de una era.