domingo, 5 de marzo de 2017

LOGAN: EL LOBEZNO SOLITARIO Y SU CACHORRA


Y bien, amigos y amigas, ha llegado el tan ansiado día. La ultima película de Wolverine esta en los cines y este servidor ya ha podido disfrutar de ella. Como no podía ser de otro modo os traigo mi opinión personal al respecto.

Es conveniente destacar, como viene siendo en estos casos, que esta película esta basada en la miniserie "Old man Logan" de mi adorado Mark Millar. Y aunque hubiese sido demasiado complicado llevar directamente este comic a la pantalla están brillantemente adaptado. ¿Por que digo esto? Muy sencillo, porque coge las ideas y el tono de la obra original y las transporta a la pantalla grande sin tener que copiar necesariamente toda la historia. Entonces, ¿si no ha cogido la historia original del comic, que es lo que ha llevado a la pantalla? Cosas tan importantes como la sensacion de cansancio mental y espiritual del personaje, la necesaria y explicita violencia del autor del comic, el estilo de road-movie mezclado con Western, la fotografía, usando ambientes desérticos y decadentes que reflejan la sociedad dentro de la historia y el halo de misterio que envuelve la pregunta ¿Donde están los X-men?

Uno de los  grandes alicientes de esta película es el personaje de Laura. No quiero hablar mucho de ella para no hacer spoilers innecesarios, pero si es importante decir que esta niña es el gatillo que dispara la acción. El encuentro de Logan con esta pequeña muchacha llevara a nuestro héroe a abandonar la tranquila vida que se estaba granjeando para regresar a la acción, una acción que ya le queda algo grande y pesada. Me vais a disculpar, ¿he dicho héroe?.
James Howlet, que es el verdadero nombre del personaje interpretado por Hugh Jackman reniega totalmente de un pasado que, al parecer, ha sido explotado dentro de este universo de ficción para crear comics y merchandising. A mi parecer una jugada muy simpática por parte del equipo creativo, ya que es una forma sencilla de mostrar hasta que punto ha trascendido la leyenda de los X-men en un mundo futuro bastante poco halagüeño.

Quiero destacar el brillante trabajo de los tres protagonistas principales y voy a empezar, por edad, en orden ascendente. Dafne Keen no lo ha tenido nada facil. Sigo sin querer hacer spoiler pero todos los fans de los comics marvel conocen de sobra el origen del personaje y tenían las espectativas muy altas. No defrauda. El papel, lo borda. Chica muy expresiva y que casi telegrafiaba sus pensamientos al espectador. Un apunte para los marvel zombies: En la película, laura, tiene algunas pequeñas pinceladas de otro personaje, Hope.
Poco se puede decir del carismático Hugh Jackman salvo, quizás, que es una pena. Ha dicho por activa y por pasiva que abandona el personaje con este trabajo. Se tiene merecido el descanso y mas aun con esta despedida que nos brinda en esta película. Desde aquí quiero decir que ojala no quieran ponerle otra cara a Logan en muchos, muchisimos años. Hugh, lo has hecho perfectamente. Suerte y fuerza con tu enfermedad chavalote.
Patrick Stewart tambien se despide aquí de su personaje y de nuevo de una manera inmejorable. Desde el primer momento ha sido Charles Xabier quien aportaba el ambiente familiar al grupo y a las historias de los hombres-X y en esta ocasión lo hace de una forma entrañable y que, como añadido, nos hace pensar en un colectivo que a veces tenemos algo olvidado: Nuestros mayores. Profesor X, gracias por esta ultima lección.
Para acabar, pero creo que muy importante. Hay gente que también ha visto ya la película y no le ha gustado. Dicen "Ehi,¿Que pasa aquí? no es una película de lobezno". Siento deciros esto, pero no habeis entendido nada. Las películas de los X-men, e incluso X-men orígenes: Lobezno, pueden encajar mas en lo que ha venido a llamarse "genero superheroico", pero  igual ese ha sido vuestro error. Si esperáis ver una peli de acción y aventuras, no lo hagais. Ya desde Lobezno:Inmortal, pero también en todas las peliculas de esta franquicia, la verdadera historia es la de un hombre (James Howlet , Alias, Lobezno) que no encaja y que no encuentra su sitio en el mundo y su búsqueda de un lugar en el. Logan es el ronin vagabundo, el cowboy que se aleja hacia la puesta de sol. Disfrutad este filme como lo que es, el final de una era.





domingo, 26 de febrero de 2017

BATMAN, LA LEGO PELICULA: DESMONTANDO AL HEROE


Si en 2014 ya nos sorprendieron con "La lego película", la compañía de juegos de construccion por excelencia nos trae este año "Batman, la lego película", segunda aparición del murciélago en un largometraje de cine de estas características. Y digo de cine que que existen varias películas comercializadas en el mercado del vídeo domestico que usan la franquicia DC como esqueleto central de la trama.

Como ya he mencionado, esta producción es un "Spin-off" de la ya presentada en 2014 y mantiene el mismo tono en el personaje, que no es otro que parodiar la actitud chulesca y prepotente del caballero oscuro en otras películas o series, así como en los comics. Es de agradecer que para la versión española sigan contando con Claudio Serrano para doblar la voz del heredero de la fortuna Wayne. Este hombre tiene trabajo para años.

Y he decidido que empezare por lo malo. A ver, no nos engañemos, es una película infantil,eso esta claro, pero ¿cual es problema? Que quizás, y comparandola con su antecesora, se hace algo mas simple en cuanto a guión y trama y algunos giros o chistes se ven venir a la legua.


El otro punto que no me ha gustado, y conste que por ser levemente purista, es el aspecto físico de Richard "Dick" Grayson. Si, habéis leído bien, este Robin es una versión del Robin original pero con un aspecto muy diferente, supongo que para que se parezca al actor que lo interpreta en el doblaje original, Michael Cera. Esto no me parecería mal de base si no fuera porque en la otras cintas del cruzado de la capa en versión Lego, Dick si tenia su aspecto mas clásico. En fin, realmente pecata minuta.


Y ahora vamos a lo bueno. Si sois fans del murciélago y tenéis sentido del humor, no podéis perderos esta obra. En serio, para estar ambientada en un mundo de construccion lo desmontan totalmente. Lo parodian absolutamente todo del mundo del murciélago, aunque sin meterse en profundidad con el mundo del comic. Desde su soberbia a su relación con el resto de la liga de la justicia. Desde su relación con el Joker a su supuesta homosexualidad. Realmente los incondicionales del personaje recibimos una hilarante cura de humildad. No faltan referencias de sobra conocidas por el publico en general, incluso en la banda sonora que es mas que correcta.

Especial atención merece el personaje de Barbara Gordon. La lego película de Batman es la redención de Batgirl tras la irrisoria "Batman and Robin" de Joel Schumacher. Gracias Rosario Dawson de parte de todos los fans. Es triste, aunque refrescante, que una peli de animación parodica sea mas fiel que la de imagen real.





Si, como yo, admiráis al Detective, o incluso si sois de los que han visto con ojo critico todas y cada una de las apariciones del personaje en el cine, desde la de Tim Burton en 1989, coged unas palomitas, un refresco y preparaos para 104 minutos de "coñoesverdad", "ostiasnomeloesperaba","quepandadecabrones" o de "joderquerazontienen". Las risas estan garantizadas. Ah, y si, los niños se la van a gozar.

domingo, 19 de febrero de 2017

LUCIFER: DESCAFEINADO Y CON MUCHO AZUCAR



Lucifer, como personaje de ficción, seria, sin lugar a dudas, uno de mis personajes favoritos en conjunto, si sumamos todas y cada una de sus versiones en los diferentes fandoms e hiciéramos una media. Desde las novelas y juegos de rol de Mundo de tinieblas a la otra gran serie televisiva, Supernatural, el rebelde inconformista por excelencia ha sido toda una bandera para aquellos que no podemos hacer otra cosa que reprimirnos por las normas de la sociedad establecida.

Cuando me llego la información de que había salido al aire una serie protagonizada por el señor del infierno no cabía en mi de gozo. Saber que se iban a basar en la obra de Neil Gaiman supuso la gota de agua que desbordo el vaso de mi indecisión.


Y es que para los que no lo sepan, la serie que nos atañe esta inspirada en los comics homónimos, Spin-off de "Sandman", la obra cumbre del escritor ingles, donde ya en su cuarto numero hace presencia el lucero del alba.


La serie nos habla de Lucifer Morningstar, que aburrido de reinar en el infierno se traslada a los Ángeles con su fiel demonio Mazikeen, donde monta el Lux, un concurrido club nocturno. Y hasta aquí cualquier parecido con el comic.

La serie tiene un marcado tono cómico, al que se presta su actor protagonista Tom Ellis que hace una re-interpretación del personaje que le da un punto de valor a la serie. Hay que saber apreciar el desprecio respetuoso que han tenido los guionistas hacia aquellos puristas del comic con la frase "muchos dicen que debería ser rubio" que el protagonista lanza en un par de ocasiones y que es una declaración de intenciones en firme. Se han desmarcado totalmente de la idea original. Mientras que el plano celestial/infernal y todo lo sobrenatural es constante y muy explicito en la obra en papel, en la adaptacion televisiva es poco mas que una excusa y un telón de fondo para avanzar en la trama general de la serie.




Lo que en un primer momento pensé iba a ser una serie con un componente mas psicológico, un toque de suspense y algo mas oscura, no es mas que otra serie mas de "el asistente civil de la policía" al mas puro estilo Castle o Monk. Esto no es malo, per se, pero si es bastante desacertado. ¡Demonios! ¡Quereis al príncipe de las tinieblas de protagonista! ¡echadle huevos y sed mas arriesgados, joder! Si quitamos al propio Mornigstar y a Mazikeen la serie no tiene apenas mala leche y eso me parece un desperdicio, aprovechar mal los recursos que una idea así nos ofrece. Espero que en proximos capítulos la cosa mejore un poco.



No puedo hacer otra cosa que insistir en destacar el papel de Tom Ellis. El lucero del alba brilla con luz propia en esta serie. En cada segundo que tiene en pantalla nos arrancha un "¡que hijo de puta!" a los espectadores. Sin dudas el rey del infierno es lo mejorcito que tiene esta adaptacion descafeinada y azucarada.

Señor Gaiman, meta mano por favor.

 Edito: Otro punto a favor de la serie. La banda sonora. En muchas ocasiones durante la serie, el personaje principal se sienta al piano para deleitarnos con clasicos de la musica pop o rock. Destacable el momento Unforgiven.

lunes, 6 de febrero de 2017

RESIDENT EVIL: CAPITULO APARTE


Debo ser sincero y reconocer que la saga cinematográfica Resident Evil, basada en la popular franquicia del mundo del videojuego, no se puede considerar buena. Esto es así. La adaptacion del que fuera un referente del terror en el mundo digital se distancio desde un primer momento de la historia por todos conocida, y ese fue su primer error, ya que la trama original era cojonuda.

Aun así había que elogiar algo de estas películas, supieron ser coherentes. Ya con el final de la primera parte quedaba patente la intención de una secuela. Resident Evil: apocalipsis mantuvo el nivel mediocre pero aceptable de la anterior y dejo, al menos, que el interés en la trama de Alice Vs. Umbrella fuera creciendo poco a poco y nos infectara con su potente virus T.


Y así fueron llegando, una tras otra, estas películas de serie B con pretensiones y que pese a todo sabían ir enlazando los argumentos y marcaban un buen ritmo de aniquilacion planetaria. Todo iba como la seda hasta que, al final de "Venganza", Albert Wesker rescataba a Alice y su grupo de supervivientes y le devolvía los poderes para enfrentarse a Umbrella en una ultima batalla épica.

Y llegamos a nuestro "Capitulo final". Por una lado soso y por otro decepcionante. Ya la cosa empieza mal cuando deciden despachar los sucesos de la anterior película, que vale, no era ninguna maravilla, en menos de dos minutos de presentación de Alice en su videoblog personal al (escaso) resto del mundo. La cosa empeora cuando ignoran por completo la historia del Dr. Ashcroft y su hija, vista en "Apocalipsis" en favor de una suerte de deus ex machina en las figuras del Dr. Marcus y su hija.

 Todas las supuestas sorpresas y giros de guión se ven venir de lejos, como si de un ejercito de zombis se tratase, y la protagonista corre sin descanso al mas que esperado final, en el cual no nos arranca ni un solo suspiro, pues en todo momento el espectador va un paso por delante de la historia.





He de decir que tiene sus cosas buenas, por supuesto. Las escenas de acción son divertidas y, en ocasiones, muy espectaculares. EL regreso a la colmena y por lo tanto a los escenarios del origen de la saga en la destruida Racoon City nos dejan guiños de nostalgia que arrancan una sonrisilla. Y por fin se nos responde a una pregunta que muchos nos hacíamos: ¿Si ya el mundo se ha ido a la mierda, que cojones quiere conseguir Umbrella creando mas bichos?.

Aun así, la película se queda rozando el aprobado sin alcanzarlo. Solo puedo recomendarla a fanáticos de la saga, fans de Mila Jojovich o curiosos que quieran conocer el final. Un saludo gente.

domingo, 29 de enero de 2017

EN EL CUADRAGESIMO PRIMER MILENIO NO SOLO HAY GUERRA, TAMBIEN TRASFONDO 2ª parte



Pues continuamos donde los deje en la anterior entrada. 

 Quinta edición: los años tranquilos

Probablemente esta sea la edición mas equilibrada, tanto en juego, reglas como en precio. Conozco a varios jugadores que están muy contentos con estos años, ya que los codex parecían estar bastante ajustados los unos con los otros y el ritmo era aceptable. Algunos suplementos, como "Misiones de combate" podían resultar incluso curiosos, pero no aportaban demasiado realmente.  Pero aquí nos estamos centrando en el trasfondo.



Cero campañas y cero avances en la historia general. Eso si, nos encontramos unos libros de ejercito mucho mas ricos en información, detallandonos incluso batallas famosas con fechas y lugares, cosa que algunos de nosotros apreciamos muchisimo. Los codex mas beneficiados en este aspecto fueron necrones y caballeros grises. Por el lado de lo mejor de lo mejor del imperio, se dejaron ya de tanto misterio y nos revelaron, en parte, su origen, en la herejía de Horus. Los que queráis saber mas de esto, leeros las novelas, escuchad los audio-libros o visitad Wikihammer, que como ya sabéis tiene datos para parar un Berzerker en carga.

En el caso de los Necronty robotizados, dieron un pequeño giro con respecto a lo que habíamos visto desde finales de segunda. Los C`tan eran ahora un poco menos "Lovecraftianos" y mas dioses y espíritus estilo egipcio, trasladados a un ámbito estelar. También se eliminan del canon a los pariah y el plan de los Dioses estelares de hacer una cosecha a nivel cósmico. Se introducen, también, las figuras de la Triarca y del Rey Silente.
¿En serio soy el único que lo ha relacionado?

Y por cierto, con la aparición de este codex escuche y leí opiniones que me resultaron curiosas. Decían algo así como que los necrones se habían convertido en los reyes funerarios de wh40k. Claaaaroooo, porque antes no era la versión futurista del ejercito no-muerto de fantasy. En serio...paraos a pensar antes de opinar, aunque sea un segundin de nada.


Sexta: Lo malo, si es breve, mejor. La era del color ha llegado

Reglamento a todo color. Codex a todo color. Suplementos, como Apocalipsis segunda edición, a todo color. Pues muy bien, pero el suplemento con las erratas del libro debiera haber ocupado otro libro igual. Los fallos de traducción eran terribles y se dejaron de traducir tanto la White Dwarf como las novelas. Probablemente sea la edición mas efímera del juego.

Salieron a la venta una campaña y varios libros llamados "Zona de combate" que llamaron la atención de los aficionados al trasfondo de este juego.

La cruzada de fuego resulto decepcionante. Las zonas de combate, como Damocles o Damnos, eran mucho mas interesantes, pero desgraciadamente estaban enfocada a ser jugadas en Apocalipsis, cosa no al alcance de muchos, ya fuera por tiempo o por dinero. Nunca vienen de la mano ambos conceptos, joder.



 Ahora si que si, por fin llega la séptima: Mas Grande, Mas largo y Sin cortes

Si, damas y caballeros jugones. Como la frase de la película de South Park esta edición del juego lo incluía todo de serie: Criaturas gargantuescas y vehículos super-pesados, voladores, nuevo sistema de poderes psiquicos y libertad plena en la organizacion de ejercitos. Ahora puedes meter todo lo que quieras sin ningun tipo de limite,salvo los puntos. Eso si, hacerlo en base a la tabla tenia sus ventajas.

Es también la edición de las criticadisimas formaciones. ¿Recordais lo que hablaba de los jugadores "culo-duro" en la primera parte? Las formaciones pueden ser usadas, como la fuerza en Star Wars, para el bien o para el mal. Si tu consideras que una formacion,que a su vez te da unas reglas, refleja el espíritu de tu ejercito y te hace jugar de forma mas cómoda, bravo, bien usada. Si la estas usando solo para tener un ejercito mas potente y te la suda el trasfondo, pues olé, pasalo bien pero es una herramienta que, podría utilizarse de forma mas jugable. Para ambos casos puedo poner el ejemplo del reciente "Traitor legions", suplemento de codex para el "Marines espaciales del Caos"
Y hablo de suplemento de codex por que como ya sabéis, esta es la edición tanto del odiado Spanglish en los libros como de los mil y un suplementos. Por un lado esta de puta madre, porque sin perder nuestro ejercito o libro de base podemos ir personalizando nuestra lista a nuestro gusto, con un sistema que a muchos nos recuerda a los DLC de los videojuegos y haciéndolo de un modo muchisimo mas trasfondistico del que te dejaban algunas listas "madre". EL aspecto negativo es que es totalmente imposible estar totalmente actualizado, o al menos imposible de forma legal.

¿El fin de los tiempos?

Y aquí viene mi mayor gozo. En los últimos años, junto con esos suplementos de codex, Games Workshop ha estado sacando varias cosas que, no nos engañemos, son para sacarse ellos toda la pasta posible. Estos productos son principalmente juegos de mesa, que te narran una pequeña campaña en algún periodo histórico, y la joya de la corona, las nuevas campañas.


Esto empieza con campañas como Shield of Baal o Sanctus Reach, las cuales incluyeron dos libros y una caja de juego cada una y que fueron apoyadas con novelas. A su vez, y como reclamo para jugadores mas competitivos, estas campañas incluían las ya mencionadas formaciones que mejoraban algún aspecto de los ejercitos implicados.

Y entonces llego el tan esperado y a la vez temido momento. El final del milenio 41. Con los libros incluidos en las campañas de "13th black crusade", "War Zone: Fenris", "The Gathering Storm" y en menor medida "War zone: Damocles" la historia se precipita estrepitosamente hacia su final, largamente anunciado. Los hechos aquí narrados no anulan, sino que complementan o continúan lo que ya mencionamos en tercera edición y en el anterior articulo. Y de forma magistral he de decir.

Lo unico malo realmente es..¿Y despues, que?






Conclusiones

Como comente en el anterior articulo, teníamos la sensacion de que la historia no avanzaba y era una sensacion errónea. Pese al frenazo en quinta y sexta, poco a poco nos han ido dando pinceladas que hacen que la batalla entre las fuerzas del caos y del Imperio de la humanidad llegue a su climax. Desde la batalla por Purgatory en el codex Caos de segunda a la caída de Cadia. Desde la batalla en Santuario 101 a la Zona de guerra de Damnos y la catastrofe del mundo necron de Solemnace.Las muertes de Eldrad y Tycho o la tercera guerra de Armageddon. Los veteranos que llevamos decadas en este juego hemos visto avanzar la trama casi sin darnos cuenta y en muchas ocasiones hemos puesto nuestro granito de arena. Este servidor vuestro esta deseando ver que ocurre cuando salga a la venta el "Fracture of Biel tan".  El fin esta cerca señores, el fin esta cerca.



martes, 24 de enero de 2017

EN EL CUADRAGESIMO PRIMER MILENIO NO SOLO HAY GUERRA, TAMBIEN TRASFONDO 1ª parte



Hace demasiados años, en el colegio, un amigo de aquella época, al cual he perdido la pista, nos introdujo a unos cuantos en el siniestro universo del 41º milenio. Creo recordar que mis inicios en estos friki-campos vinieron de la mano de este juego de miniaturas y del juego de rol de Vampiro: la Mascarada, del que hablare otro día.

Eran tiempos mas inocentes, mas apacibles, en los que se jugaba por el mero hecho de jugar. Para divertirse. Se coleccionaba en base al trasfondo de tu ejercito o la temática personal que le habías dado. Actualmente, hay una mayoría de jugadores cuya única motivacion es la competición en si misma. Ganar, a cualquier precio. En mi época esos jugadores tenían un nombre, "Culo duro", termino utilizado por como se le quedaba cierta parte de su anatomía de tanto empollarse reglas y buscar combos.  Ese tipo de jugador se da muchisimo mas ahora gracias a la normalizacion del uso de Internet, que nos da un fácil acceso a "listas ganadoras" o "combos letales".


Aquellos que, como yo, aun seguimos las nobles enseñanzas de Sir Nigel Stillman, aun seguimos motivados con la historia que rodea el universo de WH40k.  Aun seguimos haciendo listas de ejercito porque nos gustan las miniaturas o los personajes, sin preocuparnos tanto por su efectividad en el campo de batalla.


Una de las quejas mas generalizadas de la comunidad de jugadores, sobre todo los mas tradicionales, hasta hace bien poco era el aparente inmovilismo en el trasfondo del juego. Viendo a la competencia, Infinity, por ejemplo, como libro tras libro iba añadiendo nuevos acontecimientos a la historia general del juego, los jugadores de wh40k nos sentíamos abandonados en ese aspecto. Parecía que no había avances en todo este tiempo. Mientras que desde el blog Blindaje posterior 0 hicieron hace tiempo una revisión de las diferentes ediciones del juego en cuanto a que aportaban en reglas, desde aquí voy a hacer un repaso de que eventos importantes han sucedido en la galaxia de Warhammer 40.000 a lo largo de sus diversas encarnaciones.


Rogue Trader: la primera edición


La primera versión del juego lo trajo todo y a la vez no trajo nada. La historia era confusa, porque se trataba de algo a caballo entre un Wargame y un Juego de rol, y solo tenia un esqueleto principal, las raíces podríamos decir de lo que luego seria la historia oficial en si.

No fue hasta muy avanzado el juego, casi acabando esta edición, que con los libros de Realm Of Chaos, ya teníamos atisbos de la historia moderna de 40k. Los Dioses del Caos, los Primarcas, El Emperador, el Niño estelar...todo empezó a tomar forma en estos libros.

Legendarios, sobre todo en Ebay.



Segunda Edición: Ahora si que si


La que llamo la Happy-Edition. Todo con colores muy brillantes, unos Orkos con pinta muy simpática y un panorama galáctico nada amenazante. Aquí ya tenemos todo organizado como lo conocemos hoy en día, con su herejía de Horus, su Leman Russ primarca y no un simple Guardia Imperial ascendido y sus conflictos galácticos.

En el reglamento básico ya venían las misiones de la segunda guerra por Armageddon, evento histórico a mas no poder y que, en las paginas de la revista White Dwarf, vería nacer a dos grandisimos personajes: Erasmus Tycho y Ghazghkull Mag Uruk Thraka. Pocos saben que antes de ser personajes especiales en sus respectivos Codex, fueron simples héroes genéricos de la lista de ejercito en un informe de batalla.




Otro aspecto a destacar es la gran información que nos ofrecían en los Codex de la época en forma de relatos o simple narración. El suplemento de Caos de esa edición estaba repleto de hasta los bordes. Los relatos cortos de la batalla por Purgatory sembraron las semillas de lo que luego seria conocida como la guerra gótica, que no es mas que un preludio temprano del actual Fall of Cadia.

Quizas, para los mas jugones el mejor Codex Caos fue del de 4ª, pero para los nostálgicos este es sin duda "El señor de la guerra"







¿Sabiais que fue en segunda cuando se realizo el primer experimento de campaña de juego a nivel mundial? La campaña de Ichar IV movió toneladas de correo postal para determinar el destino del reino de Macragge. Pobres Tiranidos, que paliza recibieron.








En los momentos de agonía de esta edición, una antigua raza se alzo en las puertas del santuario 101. Los necrones vieron las luz unos meses antes de que pasáramos a conocer la tercera edición del juego.

De nuevo, un informe de batalla paso a la historia como para del canon oficial. La misión que enfrento a los Necrontyr con las hermanas de batalla ha quedado inmortalizada incluso en la vigente 7ª, siendo parte de la historia de Imhotep,el Señor de las tormentas.






Cambio radical: la tercera Edicion


Muchos empezamos a jugar en esta etapa de la historia. Yo ya tenia muchisimos libros la anterior, pero jamas llegue a jugar. Aquí algunos nos sentimos estafados. De esos grandes tomos de mas de doscientas paginas que habíamos conocido, nos vendían codex de treinta o quizás cincuenta miseras paginas, donde ese precioso trasfondo que tanto amamos apenas se asomaba una pizquita.

Ghazghkull volvio a atacar Armageddon y el comisario Yarrick volvio a pararle los pies en la tercera guerra por ese mundo. Sin embargo todos lloramos la perdida del capitan Tycho, victima de la rabia negra.





 

Tercera también fue la edad de oro de las novelas de Black library en España,aquí editadas por Timun Mas y sobre todo por el éxito de Dan Abnett y series como "Los Fantamas de Gaunt" o "Eisenhorn".

Hay quien dice que para ellos las novelas no son canon. Lo lamento señores, si lo son. En varios suplementos de hace mención a hechos acaecidos en las aventuras narradas en varios libros de las colecciones de Black Library.








Por ejemplo, en la campaña mas famosa de Workshop hasta la fecha, "El ojo del terror". En esta primera parte de la decimo tercera cruzada negra de Abaddon, el saqueador, se mencionan las aventuras de Gregor Eisenhorn en el planetoide Cinchare o, en paginas de White Dwarf, la faena que les hizo Cypher a unos pobres Ángeles Oscuros en Piscina IV, tras repeler una invasión Orka, narrada en "Tormenta de Venganza", una campaña de segunda edición.

Esta también fue una campaña a nivel mundial que duro la friolera de seis meses. Se nos prometió que los resultados, favorables a las fuerzas del caos, afectarian al universo de Warhammer 40.000, pero aun tendríamos que esperar mucho tiempo...






Cuarta: La caida de Medusa V y de nuestras esperanzas


El juego iba evolucionando, no estoy muy seguro si para bien o para mal, pero las ilusiones de que el trasfondo avanzara con el nuevo reglamento se esfumaron rápidamente. Lo único realmente relevante en esta cuarta edición fue la campaña de Medusa V, que tenia una trama demasiado pobre para crear verdadera expectación. Salvo por la muerte de un miembro del circulo cercano de Abaddon, llamado Ygetmothr, esta campaña paso sin pena ni gloria.

Si tenemos que destacar algo de cuarta es que los Tau, una raza que había nacido en el anochecer de tercera edición, se había consolidado.

Su codex, ahora renombrado Imperio Tau, tenia nuevos personaje, nuevas batallas en la historia de esta joven raza e incluso ahondaba en algunas fracturas existentes dentro de estos samurais tecnologicos. La historia del comandante Farsight es,quizás, una de las historias mas interesantes de un personaje en este vasto universo que es Warhammer 40.000







En el siguiente articulo hablare de los años de la sequía y el actual despegue creativo.








miércoles, 11 de enero de 2017

PEQUEÑAS Y GRANDES DECISIONES: HORUS, SEÑOR DE LA GUERRA



A alguno de los mas veteranos en el mundillo de las novelas de ciencia Ficción y de Warhammer 40k quizás le sorprenda que, ahora, me de por hacer una reseña de un libro que ya pasa de los diez años de vida. Sin embargo me parece el momento adecuado.

En los últimos años, he visto en redes sociales a muchos neófitos en el mundillo de los wargames, atraídos por ese enorme faro que es Games Workshop al universo de Warhammer 40.000, preguntar por novelas para iniciarse en el trasfondo del juego. Aquí siempre hay encarnizados debates, y mucha gente recomienda sagas buenisimas, como los primeros de Tanith o la trilogía de los Amos de la noche. Sin embargo no me parecen respuestas correctas a la pregunta en si. Si queremos iniciarnos con algo, lo ideal siempre es el principio de la historia y nadie puede dudar que ese principio es La Herejía de Horus.

Tras 20 años, que se dice pronto, de existencia del juego de batallas en un futuro apocalíptico, el cual ya hemos mencionado anteriormente, y la publicación de exitosa sagas literarias ambientadas en ese universo, se publico algo que nos lleno de orgullo y satis...ah no, perdón, que nos lleno de ilusión a los jugadores y aficionados de todo el mundo. Era algo que no creíamos que fuera a tener tanta transcendencia. La saga de novelas "The Horus Heresy" nos narraba el comienzo de toda la historia que rodeaba a nuestro juego favorito. Cosas que habían resumido en 5 o 6 paginas hasta ese momento, ahora ocupaba cientos de paginas.


Se que muchos de mis lectores habituales no están familiarizados con el tema, así que paso a resumir la trama. Nos encontramos a unos 30mil años en el futuro. La humanidad se ha esparcido por la galaxia y lucha por la supremacía con multitud de razas alienigenas. Sin embargo todas las colonias han perdido contacto con Terra, la cuna de la humanidad. En ese momento, un individuo conocido solo como El Emperador, ha logrado unificar el sistema solar gracias a sus poderosos ejercitos, su poder personal y sobre todo con la ayuda de unos guerreros modificados genéticamente llamados Adeptus Astartes y liderados por los hijos geneticos del Emperador, los semi-dioses conocidos como Primarcas. Cuando comienza "Horus, señor de la guerra" nos enteramos que el Emperador ha regresado a Terra tras la ultima gran batalla, la pacificacion de Ullanor, y ha dejado al mando de su cruzada a su hijo predilecto, Horus Lupercal. ¿Estara este poderoso guerrero y astuto general preparado para semejante responsabilidad?.


 Sin duda, lo mejor de este libro, es la excelente narración que hace su autor de todos y cada uno de los acontecimientos y de como profundiza en los pensamientos y hasta en los sentimientos de estos guerreros superhumanos. Vemos como incluso estos seres, que parecen no sentir temor, si tienen dudas y reaccionan, en ocasiones, de forma mucho mas humana que lo que cabria esperarse. Todo esto lo vemos desde la perspectiva de un capitán recién ascendido llamado Garviel Loken y que sera nuestra brújula en esta primera etapa del viaje al universo del trigésimo primer milenio.



Esta saga es un trabajo coral, que cuenta con un equipo de los escritores estrella de la editorial de Games Workshop, Black Library. Pero el primer golpe de efecto nos lo dio, como no podía ser de otro modo, el que en ese momento era el Fucking Crack de la editorial Britanica, El ingles Dan Abnett. Este veterano escritor y guionista ya nos había dado muy buenos ratos en el mundo del comic, tanto en las grandes Marvel y DC, como en la cuna de Juez Dredd, 2000AD, y también había dado ya grandes éxitos a Black Library con series como Eisenhorn, Malus DarkBlade o la ya mencionada Los primeros de Tanith. Con "Horus, señor de la guerra" nos deleita con sus mejores artes. No solo vemos a poderosos guerreros y leales soldados, si no que es capaz de mostrarnos una incertidumbre muy típica en las personas y que a todos nos ha invadido en algún momento. Me refiero a esa sensacion que tenemos cuando todo parece ir increíblemente bien. Tanto los protagonistas como los secundarios tienen todos dudas similares, dudas que se podrían resumir en una sola pregunta "¿Y después que?".  La gran Cruzada del Emperador y sus hijos avanza imparable por toda la galaxia. Horus parece ser el heredero perfecto del mando, incluso se crea el titulo de Señor de la guerra para honrarle. Pero algo acecha en el horizonte. Tanto los primarcas como los Astartes son guerreros creados genéticamente para alcanzar el zenit del poder bélico. ¿Que sucederá cuando la cruzada haya terminado?. Por otra parte, Horus se hace otra pregunta mas, de proporciones casi bíblicas. ¿Porque le ha abandonado su padre en un momento tan crucial de su plan? ¿Porque no le ha dicho los motivos que tiene para volver a la capital de su imperio? Dan logra que nos identifiquemos con los pensamientos de esos personajes de forma magistral.


El titulo de este articulo refleja lo que creo que marca el primer arco argumental de la saga, las decisiones. Con  esas dudas resonando en sus cabezas continuamente, los personajes, ya sean importantes oficiales, o simples escritores y fotógrafos, deberán tomar parte en las circustancias vitales que les rodean, teniendo que tomar partido en acontecimientos que, sin exagerar ni un ápice, marcaran el destino de todo el universo.

Como ultimo empujón para aquellos que no se deciden en introducirse en esta saga, deciros que muchos de sus libros han sido Best Seller y criticados positivamente por un periódico tan prestigioso como es el New York Times.

Como siempre, un saludo.