¿PREPARA MARVEL STUDIOS EL EVENTO KING IN BLACK?

 

¿Pero Maels, de que narices me estas hablando? Pues básicamente de pajas mentales que me hago, pero que para eso tengo el blog, para compartirlas. Ademas, no os preocupéis, que os pongo en antecedentes. 

Allá por 2013, dentro de la colección Thor: God of Thunder, conocíamos a Gorr, el llamado carnicero de dioses y principal antagonista de esta colección. Este ser, increíblemente poderoso, se dedicaba a aniquilar a todo dios (literalmente) que se ponía en su camino, y, como no, se tenia que encontrar con nuestro asgardiano favorito (recordemos que Loki es de Jötunheim). Una coleccion larga y compleja que dejaba tras de si una masacre que dejaba al Ragnarok como una mera discusion en una cena familiar.

 

Entrando en spoilers, Gorr era un alienigena bastante común que vivía en un mundo desértico, sobreviviendo a las penalidades como podía y rezando a los dioses por medrar en su vida y acabar con sus penurias. Tras la muerte de su mujer embarazada y el posterior fallecimiento de su otro hijo a causa del hambre comienza a blasfemar contra todos los dioses habidos y por haber y es finalmente expulsado de su pueblo.

En su destierro encuentra los cuerpos de dos de estos dioses, pasando como de la mierda del dorado y siendo poseído por una cosita negra del otro ser, que no es otra cosa que la necro-espada negra, siendo dotado de poderes que dejan a Odin en bragas. 

Obviamente, el dios del Trueno acaba venciendo a este monstruoso ser tras una batalla que deja la palabra épica a un nivel demasiado bajo. Pero, ¿que sucedió después?

 

 

Antes de seguir vamos a resaltar el primer punto que hay que tener en cuenta. Esta confirmado que Christian Bale interpretara a este personaje en la película Thor: Love and Thunder. Con esto ya tendríamos a la necro-espada en el UCM. Veremos como queda reflejada semejante historia. 

 

 

 

 

Pero sigamos. ¿Quien demonios es Knull? Knull es una deidad primordial dentro del universo Marvel que nació de la destrucción del anterior universo. EL muchacho vivía cómodo en la oscuridad hasta que llego “la luz de la creación” y se encabrono bastante. Creo la mencionada necro-espada con la que decapito a un celestial y empezó a matar dioses hasta que, enfrentándose a uno de ellos, llego al planeta de Gorr y, bueno, lo que habéis leído antes. 

Lo curioso de este personaje es que al crear la necro-espada y su armadura y demás creo a los primeros simbiontes. Si,si, simbiontes como nuestro amigo Venom.

 

 

 

 

 

En la ultimas etapas de los comics de Venom, sus diferentes sagas, como universo Venom y Venomized, han venido preparando la llegada de Knull al universo Marvel y con su llegada llego el caos. Knull ha tenido unas repercusiones que no se veían desde sagas como Aniquilación , ya que el muchacho lo que quiere es volver a la oscuridad, el vació y la tranquilidad...no seré yo quien le culpe. Todo esto podéis verlo en el evento King in Black, que es lo que creo que se esta tejiendo poco a poco de cara al UCM.

 

 

 

Y es que, atención, Kevin Feige, el cabeza pensante de Marvel Studios, ha hecho declaraciones con respecto a Venom. Recordemos que este personaje esta ahora mismo anclado a Sony Pictures y que, de momento, no se están mezclando ambos universos cinematográficos. Creo que con motivo del próximo estreno de Venom: Habrá matanza, el señor Feige tomo la decisión de pronunciarse con respecto al futuro de Brock y su otro en el universo Marvel cinematográfico. La declaración exacta es que no descarta crossovers con otras películas dentro del UCM.

 

Y con esto, amigas y amigos, llegamos a la conclusión. ¿Un personaje conectado con el creador de los simbiontes llegando al UCM con la cantidad de villanos que podrían elegir.? Kevin Feige no da puntadas sin hilo y me jugaría los cuartos a que King in Black sera el gran evento de la fase 5. Y si no, tiempo al tiempo.

BUMBLEBEE: REBOOT O NO REBOOT, HE AHI LA CUESTION

Acabo de llegar a casa del estreno de la película que mas esperaba de este invierno, Bumblebee, el Spin-off de la franquicia cinematográfica Transformers. Desde que se anuncio el proyecto, este largometraje ha estado en boca de todos los fans de estos robots transformables, tanto fans como detractores de los llamados "Bayformers", pero en algo coincidíamos todos: Bumblebee es la gran esperanza amarilla.

Vamos a empezar por lo primordial. ¿Es o no es un reboot de la saga?. Rotundamente NO. Durante todo el metraje podremos encontrar escenarios y cameos que nos demuestran que esta película forma parte del resto de la saga.

Si es cierto que para que encanjen algunas cosillas hay que hacer un ejercicio de fe y rellenar tu mismo los huecos, al menos hasta la anunciada "Optimus Prime". Para empezar ya vemos un pequeño ajuste en el diseño de estos "Bayformers" para adaptarse mas a los diseños nostalgicos de la serie original, tambien conocida como G1.
Incluso en el propio guión habrá cosas que rechinen, aunque como siempre yo si le he encontrado explicacion, pero forzando la maquinaria. Para los que habéis leído los comics de las películas anteriores: Olvidaos de todas las precuelas de las adaptaciones, acaban de dejar de ser canon.

Volviendo al tema del diseño, queda claro en los villanos, Shatter y Dropkick, que seguimos en el universo "Bayformer". Pero algo si os dire, estamos ante los villanos mas interesantes de la saga, superando a LockDown en Age of extinction por tres cuerpos de ventaja. El dúo formado por la maquiavélica Shatter y el violento Dropkick nos deja a un equipo de decepticons a tener en cuenta.

Una pequeña critica a las criticas. Leí por ahí que estos dos decepticons son los primeros triplechargers de esta saga. Falso. El samurai Drift en su aparición en Age of Extinction cuenta con ese honor teniendo dos modos alternos: deportivo y helicóptero.

Vamos con los ¿inevitables? humanos. Empecemos por el agente Burns, interpretado por John Cena. me ha sorprendido. Pensé que haría del típico cabeza cuadrada militar estadounidense y no, su personaje piensa y razona, no actúa porque si. Me ha gustado.

La protagonista, Charlie Watson, interpretada por la actriz Hailee Stenfield nos da una compañera para el pequeño explorador autobot mucho mas carismática y con mas fuerza que histriónico Witwicky de Shea Leabeuf. Gracias por darnos un personaje femenino que no ponga solo tetas y culo.

Y ¿Veis que hable de mas humanos? ¡No, joder! ¿Por que? porque no son relevantes para la historia. ¡SI, COÑO, SI! ¡AL FIN SE DAN CUENTA DE QUE EN UNA PELI DE TRANSFORMERS QUEREMOS TRANSFORMERS!. De hecho, lo siguiente es detenerme en Blitzwing, el personaje que todos creíamos que seria un Starscream G1, pero...noooop. Tampoco voy a hablar mucho de el realmente, porque no quiero hacer spoilers, pero su pelea con Bumblebee durante el comienzo de la película nos demuestra que el director Travis Knight ha aprendido de los fallos de Bay. Queremos buenas coreografías, donde se vea de forma detalla la batalla entre nuestros queridos Cybertronianos. Si Travis, así, si.

Para ir terminando, estad muy atentos a los primeros minutos de la película porque son sencillamente de vértigo. Como he dicho antes, se ha confirmado que la siguiente sera un spin off CGI centrado en Prime y ubicado en el planeta Cybertron. Si esto es una muestra de lo que nos espera....uffff.

Como ya ha ocurrido dentro de este universo de ficción una y otra vez, Bumblebee ha llegado para salvar a nuestros adorados Transformers del caos y la devastacion en la que estaban cayendo. Si siguen esta linea, creo que no sera necesario ningún reboot y, tras la de Prime, se pueda acabar la saga con una película mas que esperada con Unicron como villano. Y una vez allí seguir hasta que todos seamos uno....

MIRA MAMA, SALGO EN INVOOX

Pues si queridos amigos y queridas amigas. Al final, el Rincón pasa a ser Podcast. ¿Esto quiere decir que deje el formato escrito? Para nada. Ambos conviviran en el futuro cercano.

 En este primer programa, que en realidad es un piloto, podéis conocer mas acerca del simbionte favorito de los niños, Venom, cuya película esta siendo muy criticada y, pese a todo, esta cosechando un gran éxito de taquilla.

Si queréis conocer algo mas acerca de este anuncio viscoso y trepador de dentífrico solo tenéis que escucharme. Podéis hacerlo en Tular Irratia o en este enlace de Invoox.

Espero que os guste y recordad que cualquier comentario sera bien recibido. Que no se os atragante este veneno.

¿QUIEN ESTA MATANDO A LOS MOÑECOS?: LOS MUPPETS VERSION NOIR

IMPORTANTE: Para una experiencia mas inmersiva pulsa en el siguiente video y deja que la musica fluya mientras lees la reseña de la pelicula:

Era una asfixiante tarde de verano. Trataba de huir del bullicioso ajetreo de las fiestas de Bilbao, lleno de orín, alcohol y gente desfasada. Decidí encaminarme a la sala de cine donde habitualmente huía de todos mis malditos problemas. Pedí una entrada, un buen cubo de palomitas y un refresco bien cargado...de hielo. En ese momento no tenia muy claro que era lo que iba a encontrarme. Y es que este viernes estrenaron The Happy time murders, cuyo titulo en castellano es ¿Quien esta matando a los moñecos? (de eso hablaremos mas tarde) toda una gamberrada de Brian Henson. 

 Y es que este veterano en el mundo de los mal llamados Teleñecos (La palabra Muppet es inventada y no tiene traducción) es hijo del creador de estos simpáticos personajes, Jim Henson, y lleva metido en esto de meter la mano por el culo a seres blanditos y rellenos de espuma desde 1981, amén de ser director de algunos de los filmes mas famosos de estas marionetas como mi favorita Los teleñecos en la isla del tesoro. Brian se encargar de dirigir esta parodia del cine negro donde la violencia, el sexo y los chistes soeces están a la orden del día.

La historia sigue las andanzas de Phil Philips, ex-policía metido a investigador privado quien, entre caso y caso, ahoga sus penas en whiskey y pornografía mientras su fiel secretaria Bubbles cuida como puede. Como en toda buena historia de cine negro una atractiva mujer llamara a su puerta para ofrecerle un caso y Phil no podrá resistirse a sus encantos y su fajo de billetes.

Mientras esta metido en sus asuntos, Philips se vera envuelto en unos misteriosos asesinatos de los miembros de un famoso show televisivo que tratan como pueden de sobrevivir en una versión de la ciudad de Los Angeles donde moñecos y humanos tratan de coexistir pero, como iremos viendo, estos adorables seres no lo tienen tan fácil como podríamos pensar.

Y es que esta parodia no es para nada adecuada al publico infantil. No llevéis a vuestros hijos. En una dura critica a ciertos aspectos del estilo de vida americano veremos como los moñecos son tratados como ciudadanos de segunda, siendo discriminados y viéndose obligados a vivir en las peores condiciones del submundo de L.A.

La película esta respaldada por Melissa McCarthy en el papel de la detective Connie Edwards, la antigua compañera de Philips y con la que tiene alguna que otra cuenta pendiente, pero con la que, por supuesto se vera obligado a trabajar de nuevo codo con codo. Esta veterana actriz y comediante ha podido ser vista recientemente en Un espía y medio y la versión femenina de los Cazafantasmas. Siendo honesto, nunca le había prestado la mas mínima atención pero aquí, me ha gustado.

El titulo adaptado a nuestro país es una decisión que se aprovecha de la creciente popularidad del humorista David Broncano y sus expresiones como quedarse moñeco. David pone voz a un par de personajes secundarios, pero relevantes y lo hace sorprendentemente bien para lo que viene siendo costumbre en películas de este tipo donde el mercado español quiere sacar tajada de alguien de moda. Es también de destacar que estamos ante un filme en cuya version doblada se ha apostado por adaptar algunos gags y chistes dentro del guión a la cultura local, haciendo referencia a personajes como Falete, Messi o Cristiano Ronaldo, en lugar de, seguramente, los personajes o situaciones que podremos encontrarnos en su versión original y que en este país pasarían totalmente desapercibidos dejando el chiste en saco roto. Hay que decir que en este sentido existen dos pensamientos, a favor y en contra. Personalmente, a favor.

Pero, Maels, pesado ¿Me va a gustar la película?. Siguiendo la estela de las peliculas mas familiares de este director, ¿Quien esta matando a los moñecos? es una pelicula parodica de un genero, simplemente con un giro mas gamberro, soez y duro. Si te han gustado otros trabajos de Brian como Los teleñecos toman Mahattan, tienes mas de 30 años y te encanta reírte de los tópicos de un genero cinematográfico, ve a verla, no te defraudara. Si no es así ¿Que coño haces leyendo esto? Disfrutadla.

GODZILLA, LA CIUDAD EN EL LIMITE DE LA BATALLA: EL NUDO EN LA COLA

ALERTA, EL PRESENTE ARTICULO CONTIENE SPOILERS DE LA PRIMERA PARTE

Dicen las malas lenguas que segundas partes nunca fueron buenas. Pues bien, desde Terminator 2 que no encontraba un ejemplo tan claro de la excepción confirma la regla.

Tras el fallo catastrófico sucedido en los momentos finales de la primera parte, la tripulación de la nave de refugiados se plantea volver a abandonar la órbita de la tierra, pero los Exif se resisten a dar por perdida toda esperanza de encontrar supervivientes y consiguen un plazo de 48 horas para que, si los hubiera, den señales de vida.

Y parecen tener razon, ya que nuestros protagonistas y gran parte de su equipo fueron rescatados por el misterioso pueblo Houtua, que parecen descender de los humanos que habitaban el planeta hace 20.000 años, pero ¿Hay algo extraño? ¿Quien es ese dios al que adoran y a que se refieren con un extraño huevo del que hablan?

Haruo y los supervivientes se plantean también la evacuación, hasta que los Bilusaludos, otra de las razas aliadas con los humanos en su lucha contra Godzilla, encuentran un faro de esperanza, una fuente del llamado nanometal, cuyo secreto puede ser el único modo de acabar con el destructor y actual gobernante del planeta.

Este material parece provenir del MechaGodzilla, el arma definitiva que crearon los Bilusaludos para acabar con la bestia hace ya tanto tiempo, pero parece que, por algun motivo, el pueblo Houtua desconfia de su uso, desconfianza que comparte Metphies, el amigo de nuestro protagonista.





Esta segunda parte nos da mas de lo de mismo que su predecesora, pero cuando digo mas me refiero a muchisimo mas. Mas acción, mas misterio, mas mechas (mucha atencion a los "Buitres", de estilo muy similar a los famosos Gundam) y empiezan a enlazar esta trilogía con elementos clásicos de la franquicia del lagarto gigante que, si sois conocedores del material clásico, iréis reconociendo, no guiños sino, probablemente, sorbitos de lo que esta por llegar. Y si no es el caso, no os preocupeis, pues estoy seguro que os creara una sensacion de impaciencia en las tripas mas que interesante. Especial antencion a todo lo relacionado con el pueblo Houtua.

Es de destacar al elemento principal que hila los acontecimientos de esta historia, el propio Godzilla. El rey de los monstruos nunca había sido tan digno de su corona, siendo practicamente el triple de grande que sus versiones anteriores de mayor tamaño. No nos extraña el miedo que despierta en la mayor parte de los personajes e incluso la admiracion que despierta en otros.

Si esta saga despertó en mi recelos en su primera parte, con esta segunda entrega va ganando enteros a cada minuto que pasa. Mis disculpas a Gen Urobuchi, su guionista, pues esta condensando a la perfección todo el universo de este singular personaje que nunca nos deja del todo claro si es un monstruo o la solución al problema de la Tierra. Vuelvo a dirigirme a los fans del genero Kaiju cuando os digo que la ultima palabra que articula Metphies en la escena post-creditos os dejara los pelos de punta y no os dejara dormir hasta el lanzamiento de la tercera y ultima parte de esta saga cuya calidad sube en picado hasta el cielo. En noviembre de este año veremos si el monstruo verde merece nuestro desprecio o nuestra gratitud.

Tema de regalo. Feel Invincible de Skillet

GODZILLA, PLANETA DE MONSTRUOS: ¿DONDE VAS, PIL PIL?

Acaban de estrenar en Netflix el filme de animación Godzilla, la ciudad al filo de la batalla y, aunque también tengo intención de hacer reseña, empecemos con la primera parte de lo que sera una trilogía de películas sobre el famoso monstruo.

Comenzare por comentar que el lagarto de proporciones gargantuescas es una de mis frikadas principales y lo llevo siguiendo años y años, hasta el punto de tener todas sus películas publicadas en nuestro país en DVD y de tener un pequeño recuerdo del país del sol naciente que me trajo un buen amigo. Desde aquí, gracias Alain.

El planteamiento de este anime es sencillo pero innovador. Al contrario que lo que sucede en la mayor parte de la franquicia, la humanidad no fue capaz de detener a Godzilla y, con la ayuda de una raza alienigena, los Exif, logran evacuar a los supervivientes e intentan  localizar otro planeta para vivir.

Esta solución no es del agrado de nuestro protagonista, Haruo Sakaki, que se encabezona en una búsqueda de venganza y emprende una cruzada para recuperar el planeta tierra de manos de los monstruos que los expulsaron y que, dicho sea de paso, acabaron con su familia.

Para ello contara con la ayuda de su amigo Metphies, un sacerdote de la raza de los Exif que lograra convencer al consejo acargo de la nave de refugiados que deben volver a la tierra e intentar nuevas tacticas para acabar con el que él conoce como "El destructor".

Esta trilogía cuenta con dos grandes bazas a su favor: La temática Kaiju, que parece haberse revitalizado en los últimos años y la inclusión de tecnología avanzada, como la de los power suits que utiliza el ejercito de los humanoides. Esta claro que las películas de Pacific Rim han tenido cierta influencia en esta saga original de Netflix.

Tenemos, en esta primera entrega, dos partes bien diferenciadas. La primera, muy propia del genero, esta repleta de conversaciones entre diversos personajes donde podemos, no ver, pero si intuir objetivos e intereses de algunos de los miembros de la tripulación de la nave de refugiados. He de decir que algunas de las cosas que aquí se comentan me chirrían un poco, pero si haces un ejercicio de fe no afectan al disfrute del producto.

la segunda parte, concentrada en el ultimo tercio de la 01:28 de duración de este filme, es la batalla en si misma. Una muy buena animación y un desarrollo fluido y mas occidental de la acción son sin duda sus puntos fuertes. No esperéis los típicos excesos del anime con largas proclamas del golpe o la técnica a utilizar para solo pulsar un botón. Eso sobra, siempre ha sobrado y aquí, gracias a los dioses, brilla por su ausencia.

Godzilla, planeta de monstruos es, en definitiva una película del genero Kaiju con tintes de ciencia ficción muy entretenida, con muy buena animación que peca de un guión donde algunas cosillas te chocan por su escasa coherencia y falta de explicacion que, espero, soluciones en las siguientes entregas, pero que en absoluto afectan a su visionado. Para amantes del genero.


¡AH! ¡Y atentos a la escena post-creditos!

INFINITY WAR: 10 AÑOS CON UN GRAN FINAL...¿O NO?

En primer lugar deciros que esta sera una critica libre de Spoilers pero, si ya habéis disfrutado del filme, os recomiendo la realizada por mi amigo Rubo, la cual si los contiene.

Empecemos de 0. He leído varios artículos por Internet sobre cuales son las películas imprescindibles antes de ver Infinity War. Dejaos de chorradas. Hay que verlas TODAS. No es necesario ver las series y demás complementos, pero los metrajes anteriores del UCM son mas que necesarios.

Tengamos en cuenta que el UCM es una gran historia contada a lo largo de varias fases y diferentes personajes y grupos de personajes pero en las cuales se nos han ido dando pistas sobre el Titan loco, las gemas del infinito y la relación entre ambos. Obviar cualquiera de sus partes lo consideraría un error de juicio. ¿Porque digo esto? Porque es el punto cumbre, algo que lleva años gestándose y que tiene cientos de matices en sus decenas de personajes que solo se pueden apreciar tras haber recorrido todo el camino junto a ellos. Merece la pena esperar y "tragarse" las anteriores.

En cuanto a esta entrega en particular se refiere estamos ante una avalancha de adrenalina desde el primer minuto. Incluso las escenas mas tranquilas están cargadas de un aire de angustia y amenaza inminente que impide que el espectador pierda la concentración. Si parpadeas te lo pierdes. Y es que no es para menos, pues queda patente desde el principio la magnitud y gravedad del problema al que se enfrentan los héroes.

Y es que el mayor encanto de la película, como en toda buena historia que se precie, es el villano. Lo que, en un principio, podría llegar a aburrir a cierto tipo de publico, pues nos muestran a un monstruo imparable, enseguida se nos desvela como un personaje complejo y lleno de matices, casi Shakespiriano y con una profundidad tan insondable como oscuros son sus caminos.

Para aquellos que temen los spoilers o incluso no ven los trailers por miedo a que contengan lo mejor de la película, decir que Marvel Stud10s ha tenido el buen gusto de mostrarnos solo una capa muy superficial de una historia que esta llena de sorpresas y giros inesperados salvo quizás para el mas astuto de los fans.

En mi humilde opinión, y esto que voy a decir me guardo mucho de decirlo a la ligera, estamos sin lugar a dudas ante la película mas grande, mejor planeada, mejor planteada y merecidamente mas esperada del genero superheroico.Soy incapaz de sacarle pegas serias a una producción que tiene mas que ganado el prefijo de super y que va a generar tantas y tan diferentes reacciones como "hype" hasta el momento. 

Para acabar, decir a todos los fans del UCM que, pese a que se ha dicho por activa y por pasiva que este es el final de un camino, no quiere decir que todo acabe aquí. Aun faltan muchas y muy diferentes historias en esta larguisima saga. Como decía Super ratón....No se vayan todavía, aun hay mas.